下面是小编为大家整理的罗志祥灰色空间五线谱（范文推荐）,供大家参考。
罗志祥灰色空间五线谱1
《灰色空间》改编自韩国电影《假如爱有天意(The classic)》的片尾曲，由韩国演员Han song min演唱的《사랑하면 할수록 越来越爱你(if we are in love, then)》。网络上谣传的瑞典女声原唱以及George Benson原创和John Lennon翻唱均为谣言。2004年台湾偶像剧《斗鱼2》开拍时被改编，由罗志祥演唱此曲。
罗志祥灰色空间五线谱扩展阅读
罗志祥灰色空间五线谱（扩展1）
——罗志祥爱不单行五线谱 (菁选2篇)
罗志祥爱不单行五线谱1
找不到人说 心里的寂寞
找不到人懂 怕黑的折磨
找不到命中注定
在一起的那个人很多人都像我 一个人过生活爱
爱不单行
只有简单笔画却比想像复杂恨安定爱变化
我爱过几个人
也被爱过几遍
却还是没能将幸福留下
爱
是不可数的吗
为何我还相信
它不是独行侠
我在等一个人
在等我的永恒
告诉我爱不单行别害怕
用不完身边 泛滥的自由
开始怕孤单 是一种诅咒
羡慕我能飞的人 为何在天黑以后
还是宁愿回到 爱情那个枷锁
爱
只有简单笔画
却比想像复杂
恨安定爱变化
我爱过几个人
也被爱过几遍
却还是没能将幸福留下
爱
是不可数的吗
为何我还相信
它不是独行侠
我在等一个人
在等我的永恒
告诉我爱不单行别害怕
爱
只有简单笔画
却比想像复杂
恨安定爱变化
我爱过几个人
也被爱过几遍
却还是没能将幸福留下
爱
是不可数的吗
为何我还相信
它不是独行侠
我在等一个人
在等我的永恒
告诉我爱不单行别害怕
我在等一个人
在等我的永恒
告诉我爱不单行相信它
罗志祥爱不单行五线谱2
《爱不单行》歌词通俗易懂、朗朗上口，表达的.感情质朴真实，编曲也具有层次感，严云农的歌词更给这首歌增添了亮点，在充分配合旋律外，令人十分感动。情歌作品讲究的是流畅性与动听性，这也是在吸纳市场最有效的方式之一。动听的旋律，煽情的歌词，富有感情的声音，三位一体起来，自然能赚到掌声一片(腾讯娱乐评) 。
听惯罗志祥快节奏歌曲的听众试着去听这种慢板抒情歌，就好像刚喝下一杯火辣热情的伏加特之后马上喝一口清新温软的铁观音一般，有种独特的滋味(腾讯娱乐评)
罗志祥灰色空间五线谱（扩展2）
——罗志祥爱转角五线谱及歌词 (菁选2篇)
罗志祥爱转角五线谱及歌词1
我伪装着 不露痕迹的 想在你身边
静静的陪着看着天边 骑着单车 往前行进着
某个路口 爱在等着 你往前走 不回头看了
记忆的笑脸 缓缓的.敲着我的琴键 我不舍得
让你孤单单的 我爱你的 心牵挂着
心不再拼命躲 不去害怕结果 假设有个以后
你会怎么说 一直想跟你说 幸福不再溜走
下个路口 你会看见爱 有美丽笑容
爱转角遇见了谁 是否有爱情的美
爱转角以后的街 能不能有我来陪
爱转角遇见了谁 是否不让你流泪
也许陌生到了解 让我来当你的谁
我不让爱掉眼泪 不让你掉眼泪
现在永远 你就是我 就是我的美
心不再拼命躲 不去害怕结果 假设有个以后
你会怎么说 一直想跟你说 幸福不再溜走
下个路口 你会看见爱 有美丽笑容
爱转角遇见了谁 是否有爱情的美
爱转角以后的街 能不能有我来陪
爱转角遇见了谁 是否不让你流泪
也许陌生到了解 让我来当你的谁
我不让爱掉眼泪 不让你掉眼泪
现在永远 你就是我 就是我的美
爱转角遇见了谁 是否有爱情的美
爱转角以后的街 能不能有我来陪
爱转角遇见了谁 是否不让你流泪
将寂寞孤单作废 让我来当你的谁
我不让爱掉眼泪 不让你掉眼泪
现在永远 你就是我 就是我的美
罗志祥爱转角五线谱及歌词2
罗志祥(Show Lo)，1979年7月30日出生于台湾省基隆市，台湾男歌手、主持人、舞者、演员。1996年，以团体“四大天王”出道;2002年，转型为综艺节目主持人;2003年推出首张个人专辑《ShowTime》，凭借该专辑获得第六届“十大金曲奖”及新人销售榜冠军;2007年，大S合作演出偶像剧《转角遇到爱》热播;2009年主演偶像剧《海派甜心》;2010年、2011年和2012年的个人所有唱片获台湾销售总冠;2013年11月8日发行个人专辑《狮子吼》;2014年4月，获“2013年度蒙牛酸酸乳MusicRadio中国TOP排行榜”的年度最受欢迎男歌手港台地区奖和年度最佳舞台演绎奖港台地区奖。同年6月，在hito流行音乐奖颁奖典礼上独揽3项大奖;同年主演周星驰导演电影《美人鱼》;2015年，加盟真人秀节目《极限挑战》;2016年与成龙合作主演《机器之血》。
罗志祥灰色空间五线谱（扩展3）
——罗志祥灰色空间吉他谱 (菁选2篇)
罗志祥灰色空间吉他谱1
原来不是白 就是黑
只不过是 天真地以为
要醉得清醒要无辜地犯罪
现实的世界 只有灰
坚强得太久 好疲惫
想抱爱的人 沉沉地睡
卷来的 风暴
凶猛里 有种美
死了心 痛就没感觉
灰色空间 我是谁
记不得 幸福是什么滋味
无路可退 你是谁
怎么为我流泪
梦见发着光的草原
一身伤 回到很久以前
我选择不恨 带着*静走远
醒来后夜还是长夜
灰色空间 我是谁
记不得 幸福是什么滋味
无路可退 你是谁
怎么为我流泪
紧抱着我流泪
罗志祥灰色空间吉他谱2
《灰色空间》改编自韩国电影《假如爱有天意(The classic)》的片尾曲，由韩国演员Han song min演唱的《사랑하면 할수록 越来越爱你(if we are in love， then)》。网络上谣传的瑞典女声原唱以及George Benson原创和John Lennon翻唱均为谣言。2004年台湾偶像剧《斗鱼2》开拍时被改编，由罗志祥演唱此曲。
罗志祥灰色空间五线谱（扩展4）
——五线谱入门基础知识3篇
五线谱入门基础知识1
五条线的顺序是由下往上数的。最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第 三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。“间”也是自下往上数的。最下面的一间叫做“第一间”。往上数是第二间、第三间、第四间。
如果五线四间不够用，还可以添加*行线，如“上加一间”、“上加 一线”、“上加二间”、“上加二线”、“下加一间”、“下加 一线”、“下加二间”、“下加二线”等等。
在钢琴上，为便于称呼，把每12个键(包括黑白两种键)分成一组，如大字组(倍低音组)、小字组(低音组)、小字一组(中音组)、小字二组(高音组)等等。每组的白键从左到右依次用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示，不过有的大写，有的小写，有的还有上标或下标(详见下图)，方便称呼不同的键。在钢琴上，琴键发出的声音从左到右是由低到高的，即相邻的两个键(无论黑白)发出的声音总是左低右高，右比左高半音。五线谱与钢琴有着密不可分的关系(见下图)。五线谱上的“线”和“间”表示的音高与钢琴的白键是一一对应的，即五线谱上所标音符的音高，只要弹一下对应的琴键就听到了。
那么，钢琴上的黑键与五线谱上的什么对应呢?是与五线谱上标记了升(或降)音记号的线或间对应。例如，小字一组左起第一个黑键对应于标记了升音记号#的下加一线(升高半音)，或对应于标记了降音记号b的下加一间(降低半音)，也就是说，五线谱上标记了升(或降)音记号的线或间表示的音高等于用黑键弹出来的声音。用类似的方法同样可知其余黑键弹出的声音分别等于五线谱上标记了升(或降)音记号的线或间所表示的音高。
五线谱是由音符、谱号、谱表三个主要的部分组成的。
一、 谱表
在五线谱中，由五条*行横线所组成的图形叫做谱表。谱表有许多种类，比较常用的有高音谱表(又叫G谱表)、低音谱表(又叫F谱表)、大谱表和联合谱表。谱表不同，各线各间的音高位置就不同。
二、 谱号
在五线谱上确定音高的位置--也就是音名位置的符号叫做谱号。通常用的谱号有三种:
高音谱号(G谱号):
表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号;另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
高音谱表一线mi 二线sol 三线si 四线re 五线fa低音谱号(F谱号):
表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号; 另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
低音谱表一线la 二线fa 三线re 四线si 五线sol
一定要根据键盘来背这些线上的音,高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个MI,低音谱表上的一线la 是在中央C左侧的那个la ,然
后高音谱表上的线和间按照从下到上的顺序，表示的音依次向右侧排列;低音谱表上的线和间按照从上到下的顺序，表示的音依次向左侧排列。
C谱号:
C谱号上下均等，最中间的部分对准哪一条线，在这条线上标出的音就唱(do)。以此上下类推。
C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号(中音谱号)为中音提琴所用，有时也为长号所用。C四线谱号(次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
一般用高音谱表 的乐器大部分是属于高音乐器，象小提琴、二胡、高胡、长笛、小号、双簧管、笛子等等，还有包括人声的男女高音声部，通常高音谱表用得较为普遍，除了特殊乐 器声部以外，大部分用高音谱表来标写。使用低音谱表的一般是一些低音乐器和人声的低音声部，比如象大提琴，大管、大号、低音黑管等等。而C谱表则多用于中 音提琴等等……
三、调号
1、调:音乐作品或其中某部分，起核心作用的主音及基本音级所构成的音列的音高位置叫做调。
2、调号:在五线谱中，常常看到高音谱号后面还标着一个或几个升(降)音记号(如下图)，这是什么意思呢?这是调号。用以标记调的升降记号叫做调号。一般记在谱号之后拍号之前，转调时则标记在转调处。
如下图所示，一个升音记号表示G调，两个升音记号表示D调，三个升音记号表示A调，四个升音记号表示E调，五个升音记号表示B调，六个升音记号表示#F调，七个升音记号表示#C调:
又如下图所示，一个降音记号表示F调，两个降音记号表示bB调，三个降音记号表示bE调，四个降音记号表示bA调，五个降音记号表示bD调，六个降音记号表示bG调，七个降音记号表示bC调:
因此，根据升(或降)音记号个数，可以确定相关五线谱是什么调，再根据调名确定五线谱上什么线(或间)是该调的主音do，也就是简谱中的1，进而推知其它线(或间)对应的唱名。
3、基本调:
在前面的五线谱与钢琴白键的对应关系图中，如果我们把键盘上“小字一组”中的白键中央C(叫中音C更合适)右侧的键从左到右依次叫做中音D、中音E、中音F、中音G、中音A、中音B，那么由这C、D、E、F、G、A、B键弹出的七个音构成的调就叫基本调，也叫C调。C调就是以中音C为do，以中音D为re，以中音E为mi……的调。因此“小字一组”中七个白键发出的音构成了C调的中音组。同样地，“小字二组”中七个白键发出的音构成了C调的高音组，而“小字组”中七个白键发出的音则构成了C调的低音组，等等。在五线谱上对应于“中央C”的是“下加一线”。C调没有升降记号。
《C调识谱歌》:
下加一线应唱do ，下加一间该唱re ，一、二、三线mi、sol、xi ，一、二、三间fɑ、lɑ、do 。
4、常用调:
下面是几个常用调的唱名与C调唱名间的对应关系。五线谱各点对应的简谱中，第一行是固定调(C调)的唱法，第二行是该调的唱法。例如G调1的音高等于C调5的音高，D调1的.音高等于C调2的音高，等等。
5、升号调:
含有升记号#的调叫升号调。常见的有G、D、A、E、B、#F、#C七个升号调。在上面键盘上，G调就是以中音G为do的调，D调就是以中音D为do的调，A调就是以中音A为do的调，E调就是以中音E为do的调，B调就是以中音B为do的调，#F调就是以中音F右侧的黑键为do的调，#C调就是以中央C右侧的黑键为do的调。
而在五线谱上，G调就是以第二线为do的调，D调就是以下加一间为do的调，F调就是以第一间为do的调(见上图)，A调就是以第二间为do的调，E调就是以第一线为do的调，B调就是以第三线为do的调。
《主音位置歌》:
下加一线C调的do ，下加一间D调的do ，一、二、三 线E、G、B ，一、二、三间F、A、C。
6、降号调:
含有降音记号b的调叫降号调。常见的有
这七个降号调(见下图)。
怎样根据调号判断该调是什么调名(即1=?)?
一个方法是记住前面介绍的几个升(或降)号是什么调。另一个方法是:将升调号中最后一个升号#的位置往上升一个位置，新位置就是此升调的do;将降调号中最后一个降号b的位置往下降三个位置，新位置就是此降调的do。
例如:含有三个升号的调号中最后一个升号在G，上升一个位置是A，所以1=A;含有七个升号的调号中最后一个升号在B，上升一个位置是C，又因这个位置上有升号#，所以1=#C，而不是1=C。在升调号对应的调名中，只有两个调名要标上升音记号。
再如:含有两个降号的调号中最后一个降号在E，下降三个位置是B，又因这个位置上有降号b，所以1=bB;含有五个降号的调号中最后一个降号在G，下降三个位置是D ，虽然这个位置(下加一间)上没有降号，但因它与第四线都是D唱名相同，且第四线上有降号b，所以1=bD，而不是1=D。总之，降调号对应的调名除F调外，其余六个调名都要标上降音记号。
《调号口诀》:
无升无降是C调;
一个升号是G调 ，两个升号是D调 ，三升A来四升E ，五个升号是B调;
一个降号F调，两个降号降B调，三降E来四降A，五个降号降D调。
升号顺序怎样写?4152637; 降号顺序怎样写?7362514。
四、 音符
1、音名和唱名:
在乐音中最主要的基本音有7个，分别由七个英文字母 C、D、、E、G、A、B来命名。
这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服(白键子)。
2、音符的组成:
什么是音符呢?用一句简单的话来说那就是:在乐谱表上表示正在进行的音的长短(也叫“音值”)的符号，叫作“音符”。音符各有不同。但是它们基本上都是由三个部分组成的，即“符头”、 “符干”、 “符尾”。
谱例1:
在五线谱上，音符的符头位置越高音也越高，反之符头位置越低音也越低。
谱例2:五线谱、简谱音阶对照示意图
3、音符的音长:
不同的音符代表不同的音长，可以用不同的符尾等方法来表示。音符有以下几种: 全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符、六十四分音符。
谱例3:
注释:以下所讲的“时值”就是“音长”。
☆ 现在总的列出一张表，看一看音符这个大家庭直系的关系。
4、 音符的写法
1)首先在画符头的时候应该注意要呈椭圆形。要左低右高，不管是空心的符头还是实心的符头都要这样画。(千万不要画一个大圆圈或者大圆点呆头呆脑的立在那里。)
谱例1:
另外左高右低也同样是错误的。
谱例2:
2) 我们知道音符是由符头、符干、符尾三个部分组成的。在记谱的时候一般的规则是以五线谱的第三线为准。在第三线以上的音符，在记谱的时候，符干要朝下，也就 是说符头在上，符干朝下。在三线以下的音在记谱的时候符干要朝上，符头在下。而在第三线上的音符，符干可以自由，朝上朝下都可以，根据前后的音自由处理。
谱例3:
3)还要注意一点:符干朝上的时候，符干要画在符头的右边，符干朝下时，符干要画在符头的左边，一定不能画错。
谱例4:
4)音符的长短:在标画音符的时候，要注意符干不能太长，也不能太短，一般是以一个八度为准。比如Do到高一个八度的Do，或者是到低一个八度Do的地方。
谱例5:
5、附点音符
在音符这个大家族里，还有一些旁系亲属。例如符点音符。它只是一个圆圆的小点点，附属在音符后面的，所以叫“附点”。而带附点的音符呢，就叫“附点音符”。
谱例1:
附点的主要作用是使它前面的音符的时值延长一半。比如:前面的是个四分音符。当这个四分音符唱一拍时，那么这个带了附点的四分附点音符就要唱一拍半。如果前面是个全音符。当这个全音符唱四拍的时候，这个全附点音符就要唱六拍，以此类推。
谱例2
:
另外在写附点音符时，标画附点请注意几个问题:
1)附点一定要画在音符的后面，也就是音符的右边，千万不能画在音符的其它地方。
2)附点要靠近符头。
3)附点音符的符头如果在间里，附点也要画在间里;附点音符的符头在线上，附点要画在符头右上方的间里。
谱例3:
谱例4:
6、共用符尾
在抄写音符时经常会有一组一组的音形出现，这里面会有各种组合，在这种情况下它们可以共用一个符尾，这样便于视谱，另
外也可以省去很多不必要的麻烦。
五、 休止符
在乐谱上表示乐音休止的符号叫做“休止符”。在音乐进行当中的休止符通常是有着特殊意境的，音乐并没有中断。可谓是
“此时无声胜有声”。切切不可把标有休止符的地方当作完事大吉，休止符也是音乐的一部分，只不过是用休止符来表示一种情
绪而已。各种音符都有相应的休止符号，它们与相对应的音符的音值是一样长短的。
谱例1:
还有一种休止符是表示整小节的休止。(完全小节休止)它们适用于各种拍子。
谱例2:
注:完全小节谱号后标的是几拍，在小节内就存在几拍(包括休止符在内)这叫完全小节。
不完全小节在谱号后标拍子，而小节内不够那么多拍，这种小节叫不完全小节，而不完全小节一般是用做起拍。
谱例3:
两个以上的全小节休止符是这样记的:
谱例4:
请看10小节以上休止的标记
谱例5:
为了更好识别，我们对照简谱看看五线谱的休止符:
谱例6:
带符点的休止符 ，带符点的休止符并不常用，但是我们也要认识它。
谱例7:
注释:休止符的符点，只有三十二分休止符和六十四休止符的符点要画在第四间里，其他休止符的符点要记在第三间里。
六、拍号
在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度强弱来反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是以"澎-恰-恰"(强-弱-弱)
的三拍子形式来进行，这就是拍号。
1) 二拍子系统: 二拍子系统是以强-弱、强-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:
在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一
拍;4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。
2). 三拍子系统: 三拍子系统是以强-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:
例: 3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍;3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍;6/8代表一个小节有6拍，用8分音符
当一拍;9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。
3). 后拍子系统: 后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。
七、变音记号
1)升音记号(#)表示将基本音级的音高升高半音，升号在哪个音前面就升哪个音;
2)降音记号(b)表示将基本音级的音高降低半音，降号在哪个音前面就降哪个音;
在升/降音时,要看清#/b这两个符号是在哪条线(或间)上,如在do的线上那就对do实行升/降,其他的不用。
3)重升记号(※)表示将基本音级的音高升高两个半音(一个全音);
4)重降记号(bb)表示将基本音级的音高降低两个半音(一个全音);
5)还原记号(
)表示将已经升高或降低的音还原。
C大调没有调号。也就是没有升降记号。 一个升号(#F)是G大调。翻译简谱首调 5=1 bE中音管=bB调，
bB高音管=F调。 两个升号(#F，#C)是D大调 。首调2=1 中=F，高=C调。 三个升号(#F，#C，#G)是A大调。
首调 6=1 中=C，高=G调。 四个升号(#F，#C，#G，#D)是E大调。首调 3=1 中=G，高=D调。
五个升号(#F，#C，#G，#D，#A)是B大调。首调 7=1，中=D，高=A调。六个升号(#F，#C，#G，#D，#A，#E)是#F大调。
首调 #4=1，中=A，高=E调。 七个升号(#F，#C，#G，#D，#A，#E，#B)是#C大调。首调 #1=1，中=E，高=B调。
一个降号(bB)是F大调 翻译简谱首调4=1，bE中音管=bA调，bB高音管=bE调。 两个降号(bB,bE)是bB大调。首调
b7=1，中=#C，高=bA调。 三个降号(bB,bE,bA)是bE大调。首调 b3=1，中=#F,高=#C调。
四个降号(bB,bE,bA,bD)是bA大调。首调 b6=1，中=B，高=#F调。 五个降号(bB,bE,bA,bD,bG)是bD大调。
首调 b2=1，中=E，高=B调。 六个降号(bB,bE,bA,bD,bG,bC)是bG大调。首调 b5=1，中=A，高=E调。
七个降号(bB,bE,bA,bD,bG,bC,bF)是bC大调。首调 b1=1，中=D，高=A调。
罗志祥灰色空间五线谱（扩展5）
——刘若英后来五线谱及歌词3篇
刘若英后来五线谱及歌词1
后来
我总算学会了 如何去爱
可惜你 早已远去
消失在人海
后来 终于在眼泪中明白
有些人 一旦错过就不再
栀子花 白花瓣
落在我蓝色百褶裙上
爱你 你轻声说
我低下头 闻见一阵芬芳
那个永恒的夜晚
十七岁仲夏
你吻我的那个夜晚
让我往后的"时光
每当有感叹
总想起 当天的星光
那时候的爱情
为什么就能那样简单
而又是为什么
人年少时
一定要让深爱的人受伤
在这相似的深夜里
你是否一样
也在静静追悔感伤
如果当时我们能不那么倔强
现在也 不那么遗憾
你都如何回忆我
带着笑或是很沉默
这些年来
有没有人能让你不寂寞
后来
我总算学会了 如何去爱
可惜你 早已远去
消失在人海
后来 终于在眼泪中明白
有些人 一旦错过就不再
你都如何回忆我
带着笑或是很沉默
这些年来
有没有人能让你不寂寞
后来
我总算学会了 如何去爱
可惜你 早已远去
消失在人海
后来 终于在眼泪中明白
有些人 一旦错过就不再
后来
我总算学会了 如何去爱
可惜你 早已远去
消失在人海
后来 终于在眼泪中明白
有些人 一旦错过就不再
永远不会再重来
有一个男孩 爱着那个女孩
刘若英后来五线谱及歌词2
刘若英坦承自己有一首歌，让她唱起来最为心痛，因为她总觉得是在唱自己的故事;这首很多人多都很熟悉的歌曲《后来》，歌中描述历经多次失败恋情，后来才明了因为年少轻狂，轻易放弃的一段感情，是多么的可惜。这是写给爱后悔的人唱的，后悔是人的本能，但老后悔就没劲了 。
《后来》是翻唱自日本组合Kiroro的《未来へ》，后由玉城千春作曲，作词人施人诚为《后来》作词，希望再辟一首经典之作[5] 。同时，《后来》也是一首写给爱后悔的人唱的 。并且在歌曲和声部分，邀请马来西亚女歌手梁静茹演唱。
罗志祥灰色空间五线谱（扩展6）
——李健贝尔加湖畔钢琴五线谱
李健贝尔加湖畔钢琴五线谱1
在我的怀里
在你的.眼里
那里春风沉醉
那里绿草如茵
月光把爱恋
洒满了湖面
两个人的篝火
照亮整个夜晚
多少年以后
如云般游走
那变换的脚步
让我们难牵手
这一生一世
有多少你我
被吞没在月光如水的夜里
多想某一天
往日又重现
我们流连忘返
在贝尔加湖畔
多少年以后
往事随云走
那纷飞的冰雪容不下那温柔
这一生一世
这时间太少
不够证明融化冰雪的深情
就在某一天
你忽然出现
你清澈又神秘
在贝尔加湖畔
你清澈又神秘
像贝尔加湖畔
罗志祥灰色空间五线谱（扩展7）
——萧亚轩类似爱情五线谱
萧亚轩类似爱情五线谱1
我站在屋顶
黄昏的光影
我听见爱情光临的声音
微妙的反应
忽然想起你
这默契感觉像是一个谜
心里有点急
也有点生气
你不要放弃行不行
我在过马路
你人在哪里
这条路希望跟你走下去
最近我和你
都有一样的心情
那是一种类似爱情的.东西
在同一天发现爱在接近
那是爱并不是也许
可不要忘记你要相信你自己
给我一些类似爱情的回应
这个世界很无情谢谢你
说一声
爱你我很想听
我们两个人
陌生又熟悉
爱似乎来的很小心翼翼
我想问问你
是不是相信
爱来了这种滋味很美丽
心里有点急
也有点生气
你不要放弃行不行
我在过马路
你人在哪里
这条路应该如何走下去
最近我和你
都有一样的心情
那是一种类似爱情的东西
在同一天发现爱在接近
那是爱并不是也许
可不要忘记你要相信你自己
给我一些类似爱情的回应
这个世界很无情谢谢你
说一声
爱你我很想听
罗志祥灰色空间五线谱（扩展8）
——赵照当你老了钢琴五线谱
赵照当你老了钢琴五线谱1
这首歌曲的创作源于赵照对母亲的感情。由于赵照参加《中国好歌曲第一季》之前一直“北漂”做音乐，但是很少给母亲唱过歌。在偶然读到爱尔兰诗人叶芝的`诗歌《when you are old》时，他忽然想到了自己的妈妈在窗户下灯光昏黄的模样，有感而发写成了这首歌曲。